영화 '오펜하이머' 각본집 Movie 'Oppenheimer' Script Book

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책 소개

"금세기 최고이자 가장 중요한 영화“

역사와 인물 모두를 놓치지 않고 충실히 그려냄으로써

너무나도 복잡한 한 인간의 이야기를 뛰어난 시각 예술로 재탄생시킨 역작

2023년 7월 최초 개봉 이후, 저명한 영화 평론가이기도 한 영화감독 폴 슈레이더가 남긴 평을 비롯해 크리스토퍼 놀란 감독의 열두 번째 장편 영화 〈오펜하이머〉에 대한 평단과 일반 관객의 찬사가 끊임없이 쏟아졌다. 상업적으로도 북미에서 개봉 3주차 흥행 수익 5억 달러를 돌파하는 등 흥행가도를 달리고 있다. 〈오펜하이머〉는 『아메리칸 프로메테우스』를 원작으로 하는 줄리어스 로버트 오펜하이머의 전기영화이다. 젊은 시절의 불안했던 정신 상태와 사생활, 맨해튼 계획의 총괄과 핵폭탄 실험 성공의 영광, 대량살상무기를 만들어버린 과학자로서의 양심과 죄책감, 매카시즘의 피해자로서 얼룩진 노년…. 크리스토퍼 놀란이 재해석한 이 복잡한 삶이 영화 상영 시간 내내 농밀하게 펼쳐진다.

저자는 《토탈 필름》 2023년 신년호에서, 영화를 흑백 장면과 컬러 장면으로 나누어 구성했다고 밝혔다. 흑백 장면은 3인칭의 객관적 역사를 따르며, 컬러 장면은 로버트 오펜하이머의 시점에서 재구성한 주관적 경험을 선보인다. 컬러 장면의 내레이션 또한 로버트 오펜하이머 역의 주연배우 킬리언 머피가 맡았다. 이러한 철저한 구분 또한 물론 각본집에 알기 쉽게 반영되어, 각 장면을 구분해 읽는 것을 통해 저자의 집필 의도를 효과적으로 추적할 수 있다. 대량살상무기의 발명과 과학의 책임을 둘러싼 무거운 역사적 스토리텔링에 더해, 오펜하이머의 인간적인 면모를 보여주는 소소한 에피소드나 유머 섞인 장면이 전체적인 플롯을 해치지 않는 선에서 적절히 가미되어 읽는 재미를 더한다.

『아메리칸 프로메테우스』의 저자 카이 버드가 각본을 읽고 남긴 말처럼 크리스토퍼 놀란 감독은 이 과정을 통해, ‘역사’와 ‘인물’ 모두를 놓치지 않고 충실히 그려냄으로써 줄리어스 로버트 오펜하이머라고 하는 복잡하고 다면적인 인물의 이야기를 하나의 예술로 승화시켰다.

출판사 서평

스크린으로 구현된 영상 그 이상의 것을 찾아서

크리스토퍼 놀란이 해석한 '오펜하이머'를 찾아가는 재미

그러나 아쉬움은 있다. 대부분은 물리적 한계에서 비롯되는 것이다. 가령, 실제로 개봉한 영화 〈오펜하이머〉의 상영 시간은 3시간 9초이다. 놀란 감독 작품 중에서도 최장의 길이를 자랑하는 이 시간은 놀란 감독이 고집한 아이맥스(IMAX) 필름의 영사기가 감당할 수 있는 한계 중량으로 인해 결정된 ‘영상’의 한계이기도 하다. 그러다 보니 어쩔 수 없이 감독이자 각본가가 애초에 의도했던 모든 그림을 스크린에 담아 내는 것은 불가능하다. 음향 또한 마찬가지이다. 아이맥스 필름 촬영에 필연적으로 수반되는 카메라의 소음 문제에, 현장성을 중요시해 후시녹음을 하지 않는 놀란 감독의 고집이 맞물려, 전작과 마찬가지로 대사 전달력이 떨어진다는 지적이나 여타 음향 논란의 우려가 보이고 있다.

이 각본집은 크리스토퍼 놀란이 쓴 각본을 고스란히 담았다. 스크린으로 100% 구현되지 않는 지문, 해설, 그리고 수정 전의 오리지널 각본은 그가 오펜하이머라고 하는 인물의 삶을 빈틈 없이 추적함으로써 그려내고자 했던 인물의 내면, '놀란이 생각하는 오펜하이머'가 가감 없이 오롯이 드러난다. 감독의 영화적 신념과 기술적, 물리적 한계 때문에 대사 전달력에 아쉬움을 느낄 수밖에 없다고 하지만 이는 오리지날 각본을 읽음으로써 충분히 해소할 수 있다.

이 각본집은 실제로 스크린에서 만나볼 수 있는 〈오펜하이머〉와 전혀 다른 방식으로 독자들을 사로잡을 것이다. 또한 영화를 보고 난 후에 각본집을 읽음으로써 놀란 감독이 시공간을 뛰어넘으며 배치해 놓은 각 에피소드가 놀랍도록 긴밀하게 조응하는 것을 다시 한번 느낄 수도 있다. 이 치밀한 구성을 따라가며 오리지널 각본의 어떤 부분이 스크린에 그대로 재현되었고, 또 수정되었는지를 하나씩 찾아보는 것 또한 팬으로서 결코 놓칠 수 없는 큰 재미이다.

한국어판 각본집을 통해서만 만나볼 수 있는

특별한 재미들과 함께하는 〈오펜하이머〉 다시 읽기

세상을 구하기 위해서 세상을 파괴할지도 모르는 선택을 해야 했던 과학자의 고뇌를 담은 〈오펜하이머〉는 장대하고 복잡한 이야기를 담고 있다. 맨해튼 프로젝트의 전개 양상과 대량살상무기 개발에 나선 오펜하이머의 양심의 가책, 개인적인 고뇌만이 아니라 매카시즘으로 대표되는 시대적인 상황과 정세의 변화를 세심하게 담아냈다. 이는 흥미로운 볼거리인 동시에 관객들의 머리를 복잡하게 만드는 진입장벽이기도 하다. 이번 각본집에서는 이러한 배경을 쉽게 이해할 수 있는 열쇠를 추가로 제공한다. 영화의 원작이기도 한 오펜하이머 평전 『아메리칸 프로메테우스』의 공동 저자인 카이 버드가 각본을 읽고 직접 남긴 헌사가 이번 각본집의 ‘여는 글’로서 실린다. 이 또한 효과적으로 오펜하이머의 삶과 놀란 감독의 각본에 대한 이해를 돕는 장치이다.

각본집의 번역은 〈캐리비안의 해적〉, 〈해리 포터와 마법사의 돌〉, 〈매트릭스〉, 〈어벤져스4〉 등 굵직한 외화를 번역한 국내 1세대 번역가 김은주 번역가가 맡았다. 그는 특히 블록버스터 영화의 번역가로는 국내 1인자로 손꼽히기도 한다. 영화 번역가들을 항상 괴롭게 만드는 것 중 대표적인 것이 바로 ‘화면에 드러나는 자막의 길이’이다. 그렇기에 영화 번역은 화면에 들어가는 길이로 압축적으로, 또 효과적으로 대사를 가다듬어 나가는 제약이 있는 예술이기도 하다. 이번 각본집의 번역은 그러한 제약 또한 벗어나 놀란 감독이 쓴 각본을 가장 효과적으로, 가장 호소력 있는 방식으로 전달할 수 있는 계기가 되었다.

한국어판 한정으로 고등과학원(KIAS) 물리학부장이자 세계적으로 저명한 이론물리학자인 박권 교수가 쓴 해설집이 동봉된다. 박권 교수는 지금도 서슴없이 “가능하다면 지금도 영화평론가가 되고 싶다”라고 말하는 영화 매니아이기도 하다. 박권 교수는 오펜하이머의 삶과 시대적 상황에 대한 상세한 해설을 덧붙이는 것과 동시에 과학자이기에 공감하고 또, 고민할 수 있는 과학자로서의 무게에 대해서 이야기한다. 과학의 발전은 과연 인류를 더 나은 미래로 이끌 것인가? 과학자로서의 학자적 양심을 담은 그의 고민은 독자들을 영화에 담긴 놀란의 성찰 속으로 한 발자국 더 깊게 이끈다.

[ENG]

Book Introduction

"The best and most important film of the century"

By drawing faithfully, without missing history and characters.

A replay of a human story that is so complicated that it is a reenactment of an outstanding visual art.

Since its premiere in July 2023, the film's twelfth full-length film, "Openheimer", by Christopher Nolan, has been continuously praised and praised by the general public, including the reputation of well-known film critic Paul Schrader. Commercially, the third week's revenue in North America exceeded $500 million. "Openheimer" is an American Prometheus film directed by Jules Robert Oppenheimer. An uncertain state of mind and personality in his youth, the glory of the Manhattan Plan and the success of the nuclear test, the conscience and guilt of the scientist who created the weapons of mass destruction, and the old man who was stained as a victim of machism. This complicated life, reinterpreted by Christopher Surprise, continues to unfold during the film's premiere.

The author revealed that in the new year issue of Total Film 2023, he divided the film into black and white and color scenes. The black and white scene follows the objective history of the trio, while the color scene presents a subjective experience reconstructed from the point of view of Robert Oppenheimer. The color scene was also inspired by Robert Oppenheimer's Killian Murphy. This thorough distinction is also easily reflected in the manuscript, and by reading each scene separately, the author's intentions can be traced effectively. In addition to the heavy historical storytelling surrounding the invention of weapons of mass destruction and the responsibility of science, small episodes or humorous scenes showing the human face of Oppenheimer add to the fun of reading properly embedded in a line that does not damage the entire plot.

As the author of "American Prometheus" Kay Bird said, through this process, director Christopher Nolan transformed the story of a complex and multifaceted character named Julius Robert Oppenheimer into one art by drawing faithfully, without missing both "history" and "characters".

Publisher Yoshin

I'm looking for more than just screenshots.

It's fun to explore Christopher Surprise's interpretation of "Openheimer."

But there is a lack of hope. Most of it comes from physical constraints. For instance, the actual premiere of the film, "Openheimer", lasted three hours and nine seconds. This time, which boasts the highest length of surprising directors' works, is also the limit of "films" determined by the limited weight that the IMAX film can handle. It seems that it is impossible to bring all the pictures that the director and screenwriter originally intended onto the screen. So is the sound. The noise problem of the camera, inevitably accompanied by the IMAX film shooting, is the overwhelming insistence of the surprising director not to take up the scene and record the footage, and there are concerns that the metabolic transmission is reduced, as in the predecessor.

This collection of scenes contains scenes written by Christopher Surprise. Fingerprints, analyses, and pre-modified original scenes, which are not fully realized on the screen, unmistakably reveal the interior of the person he wanted to draw by tracing the life of the character he called Oppenheimer. Because of the director's filmic convictions and technical and physical constraints, he feels a lack of metabolic transmission, but this can be sufficiently eliminated by reading the original version.

This book will capture readers in a completely different way than the "Openheimer" that you can actually see on the screen. After watching the film, you can also read the screenplay and feel once again that the surprising director has skipped the time-space and arranged each episode in an astonishingly tight coordination. Following this elaborate configuration, it is also a great fun as a fan that you can never miss to see what parts of the original copy have been reproduced on the screen and modified one by one.

You can only find them in the Korean edition.

Read again "Openheimer" with special fun

"Openheimer" tells a long and complicated story about scientists who had to make choices to destroy the world in order to save the world. The developmental aspects of the Manhattan Project and the development of weapons of mass destruction carefully captured Oppenheimer's behavior of conscience, not only personal hardship, but also the changing times and circumstances represented by machism. At the same time, it is an intriguing sight and an entrance wall that complicates the audience's minds. This chapter provides additional keys to this background that can be easily understood. The film's original novel, "American Prometheus", was co-authored by Kay Bird, who has read the scenes and left them as a book in this collection. It is also a device that effectively helps to understand the life of the opennahimer and the scenario of the surprise supervisor.

The book was translated by the first-generation national translator, Kim Wangchu, who has been responsible for translating the books of "The Pirates of the Caribbean", "Harry Potter and the Wizard's Stone", "The Matrix", and "The Avengers 4". He is also ranked as the country's number one translator, especially for the blockbuster film. One of the most disturbing things about film translators is the length of subtitles on the screen. Therefore, film translation is a limited art that compresses the length of the screen and effectively moves the metabolism out of it. The translation of this volume was also an opportunity to convey the scenes written by the surprising director in the most effective and appealing way beyond such constraints.

The book is accompanied by an exhibition written by Professor Parkwon, Director of Physics at the Institute of Higher Sciences (KIAS) and a world-renowned theoretical physicist. He is also a film maniack who still says without hesitation, "I want to be a film critic if possible." Professor Pankwon talks about the importance of being an empathic and thoughtful scientist, as well as adding a detailed explanation of Oppenheimer's life and contemporary circumstances. Will the advancement of science lead mankind to a better future? His concerns with the scholarly conscience of a scientist lead the reader one step deeper into the astonishing contemplation of the film.

<FR>
Introduction au livre

"Le meilleur et le plus important film du siècle"

En dessinant fidèlement, sans manquer d'histoire et de personnages.

Un replay d'une histoire humaine si compliquée qu'il s'agit de la reconstitution d'un art visuel exceptionnel.

Depuis sa première en juillet 2023, le douzième film complet du film, "Openheimer", de Christopher Nolan, n'a cessé d'être salué et salué par le grand public, y compris la réputation du célèbre critique de cinéma Paul Schrader. Sur le plan commercial, les recettes de la troisième semaine en Amérique du Nord ont dépassé 500 millions de dollars. "Openheimer" est un film américain Prométhée réalisé par Jules Robert Oppenheimer. Un état d'esprit et une personnalité incertains dans sa jeunesse, la gloire du plan Manhattan et le succès de l'essai nucléaire, la conscience et la culpabilité du scientifique qui a créé les armes de destruction massive, et du vieil homme taché de machisme. Cette vie compliquée, réinterprétée par Christopher Surprise, continue de se dérouler pendant la première du film.

L'auteur a révélé que dans le numéro de la nouvelle année de Total Film 2023, il a divisé le film en scènes noir et blanc et en couleurs. La scène en noir et blanc suit l'histoire objective du trio, tandis que la scène en couleur présente une expérience subjective reconstruite du point de vue de Robert Oppenheimer. La scène en couleur a également été inspirée par Killian Murphy de Robert Oppenheimer. Cette distinction approfondie se reflète également facilement dans le manuscrit et, en lisant chaque scène séparément, les intentions de l'auteur peuvent être retracées efficacement. En plus des récits historiques lourds entourant l'invention des armes de destruction massive et la responsabilité de la science, de petits épisodes ou scènes humoristiques montrant le visage humain d'Oppenheimer ajoutent au plaisir de lire correctement ancré dans une ligne qui n'abîme pas l'ensemble de l'intrigue.

Comme l'a dit l'auteur de "American Prometheus" Kay Bird, le réalisateur Christopher Nolan a transformé l'histoire d'un personnage complexe et multiforme nommé Julius Robert Oppenheimer en un seul art en dessinant fidèlement, sans manquer à la fois "histoire" et "caractères".

Éditeur Yoshin

Je cherche plus que des captures d'écran.

C'est amusant d'explorer l'interprétation de Christopher Surprise de "Openheimer".

Mais il y a un manque d'espoir. La plupart viennent de contraintes physiques. Par exemple, la première véritable du film, "Openheimer", a duré trois heures et neuf secondes. Cette fois, qui se vante de la plus grande longueur d'œuvres surprenantes des réalisateurs, est aussi la limite de « films » déterminée par le poids limité que peut supporter le film IMAX. Il semble qu'il soit impossible d'apporter toutes les images que le réalisateur et scénariste avaient initialement prévues à l'écran. Tout comme le son.